今天上午，我带女儿去公园玩，在广场一隅见到一个带点自娱自乐性质的“信天游”歌唱团。他们行头朴素，装备简陋，唱出的歌却非常动听。我一开始有些纳闷：现在好听的歌不是越来越少了么。仔细一听，原来他们演唱的都是二、三十年前的经典老歌，题材涉及爱情、军民情等。这些歌曲歌词考究，旋律优美，加上歌者饱含深情，句句“飘进”我的内心。
       我想，现在肯定不只我一人有这样的感慨：还是以前的老歌好听，而且百听不厌。究其原因：那时候的人都是用心写歌、唱歌的。现在每天新出品的歌曲多若牛毛，但没有几首能让我们“触电”并主动传唱的。比如周杰伦天王前几年的《双截棍》、《菊花台》，我到现在都不知所云，光能记住一句“霍、嘿、哈”。当今社会的人都喜欢“吃快餐”，连歌曲的旋律节奏都越来越急躁，像是憋着一泡尿创作的，歌词也是无病呻吟，很难听到从心灵深处汩汩而出的音乐之泉了；“高产”作家越来越多，经典的作品越来越少。陈忠实先生倾其一生写了一部《白鹿原》，却制造了文学的高点；政府部门急于上马的项目越来越多，能经得起历史检验的工程越来越少；男女之情也在玩“电闪”游戏，贾平凹老师曾在一篇作品里批判：现在男女之间“爱”是越来越容易“做”了，真爱却越来越少了；春晚舞台上，演员的表情、动作越来越夸张，纷纷使出浑身解数制造笑点，看似很卖力，却再难赢得观众会心的笑声。不是现在的观众笑点越来越高了，而是演员们用心投入的“艺术”越来越少了。他们每天穿梭于世界各地，为名利牵引，做着自认为重要的事，时间极其“有限”，临演前可能一夜之间就能整出一部作品（应该叫“快消品”）。想起当年的笑星赵本山，为了琢磨一句台词，几天几夜都不睡觉。我看过他和徒弟在酒店里排练一个春晚小品的场景，为了一句台词的“语气正确”，竟反复打磨了无数遍，才宣布过关。试问现在有几位演员能做到这一点！我们偶尔听到一首流行歌曲（就是凭借网络一夜之间就火遍神州大地的那种），但是当你过几个月再唱时，发现已经不是那么回事了，甚至还会隐隐的“反胃”。这可能就是“时髦”和“经典”的区别吧。