“要在白鹿原上活人，心上就得插得上一把刀……”记者在西安外事学院排练场见到吴京安的时候，他正在声情并茂地朗诵着新版话剧《白鹿原》的大段台词。得知记者的采访意图，吴京安爽快地答应排练结束后聊聊。一个半小时之后，吴京安略显疲惫地坐在了记者身边，话题随即就从“白鹿原”三个字展开……

A “白嘉轩让我圆了多年的梦”

从《神禾塬》、《红旗渠》到《血战长空》，吴京安延续着从“中国第一农民”到“铁血硬汉”的荧屏之路。虽然塑造了众多让观众耳熟能详的影视人物角色，但多年来吴京安心中一直埋藏着一个愿望：“我非常渴望演一部关中戏，最想演的角色就是《白鹿原》里面的白嘉轩。”

1958年生于西安的吴京安，18岁就被兰州军区话剧团录取，毕业于解放军艺术学院，国家一级演员。他擅长在电视剧中塑造淳朴、憨直和精明的农民形象，在演艺圈里有“中国第一农民”、“农民演员专业户”之称。吴京安有着高大威猛的外形，扮演的角色大气、硬朗，淳朴中透着铮铮铁骨的男子汉气概，“铁血硬汉”的形象也让他俘获了无数粉丝的心。对于话剧，吴京安有一种近乎痴迷的热爱。按他自己的话说：我对话剧的热爱，就像初恋般的少年爱上少女一样，始终不离不弃，没有抵抗力。在兰州军区话剧团时，他就出演了大型话剧《于无声处》，那次经历让他和话剧从此有了不解之缘。上世纪90年代初，吴京安调到空军政治部话剧团，一口气就连续接了6部话剧的活儿。1996年，吴京安凭借在话剧《湘江·湘江》中扮演男主角吴伯苍的精彩表现，收获了中国戏剧最高奖项“梅花奖”。2014年，吴京安在话剧《红旗谱》中饰演男主角朱老忠，该剧在全国一炮而红，吴京安也达到了自己话剧表演生涯的巅峰时刻。

正是因为对话剧的情有独钟和渴望回报家乡的赤子之心，当今年9月新版话剧《白鹿原》的导演赵思源向吴京安发出饰演白嘉轩的邀约时，他没有丝毫犹豫就答应了。西安这座在大唐遗风中浸淫了几千年的古城，写满了吴京安最初的记忆，也给他打下了敦厚与朴实的性格烙印。“拍戏这么多年，演了大大小小不少角色，我一直很想回陕西拍戏。我非常渴望演一部关中戏，最想演的角色就是白嘉轩。”吴京安谈及自己当时的心路历程时说，“我离开西安39年了，在外面时间越长我就越想念西安。这次有机会演《白鹿原》真的很兴奋，所以我主动要求不要任何报酬，只要让我演白嘉轩就行。能在西安用话剧的形式诠释陈忠实先生的巨著，用我自己的方式回报生我、养我的故乡，我多年的梦终于可以圆了！”

B 吴京安的“红与白”

在吴京安的话剧表演生涯中，有两部作品让他终生难忘：“第一部当然是《红旗谱》，这是让我痴迷不能自拔的一部作品，第二部就是这次我们排的新版《白鹿原》。我之所以特别看重这两部作品，主要是朱老忠和白嘉轩这两个主人公的风骨让我由衷钦佩。”

吴京安坦言，接《红旗谱》这部话剧，和金钱、奖项没有任何关系，就是想过戏瘾。“在这之前我离开话剧舞台已经十年了，而《红旗谱》就像一壶酒，我从中寻找到了超越影视的无比醇美的沉醉。在我39年的从艺生涯中，《红旗谱》是最让我癫狂、最让我疯魔的作品，我在最初创作期的三个月中像着了魔一样去创作。”吴京安回忆说，“对朱老忠这个人物我非常迷恋，在一个作品里你觉得这人就得这么活着，就得这么仗义，有一种内心想宣泄的、张扬的东西。银幕和舞台上多一点朱老忠这样仗义执言的阳刚之气，社会上就会少一点阴柔之气。它传递的是一种骨子里的精气神！”

对于自己在《红旗谱》中的表演，吴京安说是“完成了一次站在巨人肩膀上的创作”。“因为梁斌先生的原著和崔嵬先生在电影中的出色演绎，都已成为经典。时隔半个多世纪，如果我在人物创造上没有自己的理解，没有自己的再思考，没有自己对一部优秀作品在今天的社会中将产生什么样影响的这种反思，那么这个作品就失去了历史和今天相关联的作用，观众可能就不会认可。”“十年的经历，一切都在变，唯独在我的灵魂深处，寻找的东西没变！我们和历史的拥抱，是相互辨认、相识、相爱的过程，历史在寻找它在后天的影子！这一切，就是不屈地坚持和不倒的信念！所以，我爱《红旗谱》，这是我的不管不顾的偏执、狂热！”吴京安用自己的语言，道出了《红旗谱》带给他的最为深邃的影响力。

而《白鹿原》和白嘉轩，则让吴京安对历史和人生有了新的感悟。早年就多次研读原著《白鹿原》的吴京安，至今对这部作品仍然爱不释手：“陈忠实先生以小小的白鹿原为支点，展现了一个民族的生活史，从颠覆腐朽的清政府到建立中华人民共和国新政权这个宏大的历史背景下，又以鲜活的农村生活为着眼点，塑造了一个个骨血丰满个性鲜明的人物形象，让读者对于革命、对于人生、对于命运有着各自的回味和深思。”在看剧本时，吴京安看到一句台词“白嘉轩腰挺得太直了”，就想到父亲曾对他说过的话：“一定要做一个正直的人，要在内心做一个强大的人，一定要站着生存，否则人就会很世俗。”也许是这个原因，吴京安对白嘉轩这个角色非常看重。他还对记者透露了一个小秘密：“当年排《白鹿原》时剧组曾经找过我，最后因为种种原因我放弃了，后来想想也挺遗憾的。”

不过这次重排话剧《白鹿原》，也算是弥补了吴京安当年的遗憾。自11月中旬进入剧组，吴京安就迅速让自己成为了“白嘉轩”。剧组的排练场放在西安外事学院一间简陋的大教室里，如果演员来的多的话，70多平方米的房子就有点人满为患的感觉了。但吴京安对环境没有任何抱怨，只要一进训练场，整个人就投入到剧本要求的情境当中。为了让这台话剧达到自己的高标准，吴京安还动用私人关系，力邀天津人民艺术剧院的李宝安、路国琪、王雅迪三位多年好友加盟该剧。吴京安开玩笑说：“这么好的作品如果没有好的演员，咋能出彩呢？如果在我手里演砸了，我不成了晚节不保了？”

C “生命在，戏就在”

2014年7月11日，吴京安准备搭乘火车赴石家庄演出，乘坐出租车赶往北京火车站途中发生车祸，一辆公交车与其乘坐的出租车迎头相撞，致使吴京安身受重伤，多根肋骨骨折。也因为这次意外，话剧《红旗谱》全国巡演暂停。重返舞台后，吴京安对生命有了更加深刻的认识：“这就像人生经历了一个速成班一样，我必须接受它，接受的同时还要坚强地站起来。这段经历让我对生活的看法也有了一些改变，这些也体现在了表演上。所以我必须把这次车祸当成一次巨大的收获，生命在，戏就在，我这个有着秦岭般脊梁的大秦老吴还坚挺着呢！”

吴京安把自己的这份感知也带进了《白鹿原》剧组。不排练的时候，吴京安是个很有亲和力的人，和群众演员打成一片，经常说：“不要叫我吴老师，叫我老吴同志。”。一旦进入角色，吴京安就像变了个人，仿佛身上每一个细胞都在为角色制造能量，强大的气场可以把所有演员的情绪都带入他营造的氛围之中。每次一进排练场，吴京安便迅速进入状态，搭戏、记台词、细扣动作……节奏根本停不下来。一天排练十几个小时，累了就坐在凳子上依靠墙面稍作休息，便又立即督促大家继续排练，排练间隙还耐心细致地给其他学生演员教授如何快速记台词。有时候排练受到干扰，吴京安也会发脾气，不过导演赵思源很理解他的心情：“艺术家都是脆弱敏感的，给他们一点儿干扰，在舞台上建立起的生活就容易坍塌。”

在采访中，吴京安直言不讳自己对舞台的热爱：“舞台是我的梦，正是通过舞台，我39年前开始了演艺生涯，舞台对我而言是不离不弃的最美好的空间。”吴京安说：“为什么别人说50多岁的男演员在舞台上是最有魅力的时候？因为这个时候，你经历的东西表现在舞台上的会多一些。戏剧的魅力恰恰在于不像影视剧那样一次就结束，而是可以永远探寻、永远尝试、永远创造。”尤其是车祸事件后，吴京安对舞台更加热爱，甚至发出了“生命在，戏就在”的豪言。

采访的最后，记者问吴京安：“《白鹿原》这部话剧是否让你对生命的价值有了新的诠释？”他没有正面回答，而是随口说出了剧本里的经典台词：“这是我的土地！这是深埋着我的妈妈、我的父亲的土地……” （陕西日报记者 王戈华）