对他们，可以不懂但要接纳

故事中，随着母亲的离世，妹妹不得不回家，独自面对患有自闭症哥哥。一周的相处，争吵、误解、抱怨、愤怒，兄妹俩不断碰撞和磨合，把失去的亲情找了回来。而妹妹也最终明白，哥哥不是这个家庭的负累，而相比于自己的黯淡，哥哥是一颗“恒星” ……

谈到选择自闭症题材创作剧目，马岩讲道，他曾经有给自闭症孩子们上戏剧课的经历，大概两年多时间，接触到这一人群，觉得自己应该做些什么，也思考自己能做什么。

 “之前看到的作品都是在讲自闭症有什么问题，给家庭带来什么。《恒星》这部剧不仅在讲自闭症，也是给普通人看的，让他们了解自闭症，也给一些自闭症家庭一些希望，让大家知道即便没有父母照顾，社会上有一部分人也能理解、接纳自闭症孩子。我们可以不懂他们，但要接纳他们”，马岩说。

两年后温情继续情节丰满

《恒星》最初的创作开始于 2015年，2016年进行了首演，当时有剧评人将其称为“中国版《雨人》”。由好莱坞影星汤姆•克鲁斯主演的影片《雨人》是那个时代的经典，由此也让美国的普通大众知道了自闭症群体的存在，进而去了解、关心他们。《恒星》在故事情节和主人公关系方面与《雨人》有类似之处，所传达的，也是对这一特殊群体的理解。

两年前《恒星》首演，得到了不少自闭症家庭的共鸣，也让社会各界给予这一群体更多的关注和帮助。两年之后，在国际自闭症日期间，《恒星》再演，这份温暖和关怀仍在继续。而相较于两年前的版本，马岩介绍，在情节上更加丰满了。“我们加入了很多综合化的情节，由展现一面到展现多面，剧目原来展现了自闭症简单的状态，现在加入更加社会化的情节，例如主人公见义勇为抓小偷却被失主误会，委屈到不行，我们这次把自闭症放到社会中，看会发生什么。”

值得一提的是，这次新版的海报与两年前版本相比变化很大，马岩说，这更贴切他对这部剧的想法。画面中，一个孩子在茫茫行进的人群中回转身，有点不合群，却身上满是光亮。海报由漫画家陶然手绘而成，马岩评价它干净、有烟火气、有人情味，质感十足。

“人群中大家都是顺着人流往前走，只有那个孩子是回转身看着天空。孩子的面部表情、眼神是画家对照自闭症孩子的照片绘制出的，眼神十分清澈、不带杂质”，马岩说，“很多人看到海报后也许会有‘那不就是我吗’的感觉，面对人多时会紧张烦躁，不知如何是好，这就是很多普通人的感受。”

没想去治愈谁，自己被孩子治愈了

首演后，很多观众反映，这部剧笑中带泪，带给大家很多治愈，马岩却觉得自己没有这么大的野心，非要去治愈什么。“我不想把一件苦的事苦着说，想高高兴兴地说，喜剧就是会有包袱，有好玩好笑的地方，生活不就如此吗，怎么样都得开开心心的。我只负责讲故事，让观众看明白了，他们看过后是哭是笑都是我难以预料的。”

马岩的初衷就是想让观众在欢笑中有所思考，带给大家一些启发。他表示，没想到去治愈谁，反而是跟这些孩子接触的时候，自己被治愈了。“治愈的评价是观众对这部剧的肯定，我想的是把故事讲好，达到了做基本好戏的模子，后面的再慢慢努力。”

谈到《恒星》剧名的由来，马岩坦言，是受到好莱坞电影《家有杰克》的启发，“有人说，人生像流星，虽然短暂但却闪亮；有人说，人生像行星，周而复始地运转；但我觉得人最好可以做一颗恒星，炽热发光，闪耀自己，也照亮别人。”

故事中的妹妹最终发现，原来患有自闭症的哥哥不是负累，而是一颗“纯净的、闪耀着永恒光芒的恒星”。“这个故事本身是有力量的，参与这个故事的每个人，包括演员、工作人员、志愿者，也都闪耀着人性的光辉，大家是在做一件善意的好事。恒星是燃烧自己照亮别人，剧中的主人公是这样的人，剧目的每个参与者都是这样的人。”

据悉，除了话剧《恒星》，国际自闭症日期间，马岩所创办的伴路人戏剧工作室在蓬蒿公益基金和壹基金支持下，还推出一系列相关主题活动。而事实上，伴路人戏剧工作室一直致力于以自所能及的力量去帮助这些特殊的孩子们。

马岩表示，所有这些话剧配套衍生品都是基于剧目的意义，让大家更加了解这个群体。“有数据显示，每68个新生儿中就有1个自闭症孩子，他们也许就生活在我们周围，离我们并不遥远。我们对自闭症群体的认识起步比较晚，但我们可以为他们做点什么，例如，如果在公共场合见到他们，不要觉得奇怪不要排斥，去接纳他们。还有数据表明，美国80%的科学家有自闭症基因，很多自闭症是高功能的。”