展览现场

32年前，杨晓阳一行七人骑自行车从西安出发，踏上了丝绸之路的艺术体验之旅，那时候的他从未想到丝绸之路会是围绕他30年乃至终极一生的艺术主题，像是植根在他的血肉，他的心灵，甚至他的灵魂深处的一种神圣化的符号，更是像一种不期而遇却冥冥之中早就注定的命运。

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所以，这是一场有着非凡意义的回归，他带着多年创作并精选而得的400余幅艺术作品，回到了他的精神家园，在家乡父老面前，汇报他30多年来的艺术成果。西安是他人生的起点，是他事业的起点，也是他艺术的起点，同样也是照亮他一生的指路明灯。

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展览的四个版块，“生活写生”、“主题探索”、“丹青意蕴”和“水墨精神”，就是他开启丝绸之路旅行之后的艺术轨迹。书香世家的遗传，刘文西等大师的言传身教，为他的专业艺术之路树立人生的目标打下了厚实的根基，而他并不满足，开始从全面的学院基本功向传统文化和世界现代艺术扩展，寻求突破，便步履艰难地一步一个脚印地创作了这些作品，或宏大、或悠远、或多彩、或沉重；有天地美景、有民族风貌、有历史记忆、有底层诉说；或细腻典雅、或气象万千。20多年不断的速写与主题创作，把他的写实境界推向了前列。

之后，他画风不断探索转换，开启了重彩创作，在浓墨重彩的艺术空间里，加入了写意的元素，他的作品开始变得浪漫开阔，他不再把主要的注意力放在题材、细节以及绘画元素之上，而更多的开始注重整体的画面效果，注重作品背后的精神内涵。

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之后的“水墨精神”，是绚烂之后复归的平淡状态，是从速写写生，主题探索丹青重彩直到黑白水墨世界的升华。同样是黑白，同样是本源的两色，这种转变却不是简简单单周而复始的转圈，而是生命不息就探索不止的重新开始，勇敢的去开辟可能是全然未知的领域，探索另外一种表达天地大美的可能性，寻求另外一片更为广袤无垠的境界。

32年前他从这里出发，开启了他的丝绸之路。如今，他再次选择从这儿重新出发，去开启“大写意”的全新旅程。与那时候截然不同的是，他现在已经清晰自己的艺术道路究竟该如何行走下去。 “大写意”是中国艺术地核心价值观，是中国千年艺术文明里伟大的瑰宝，是我们“一带一路”国家顶层战略中精神领域的重要支撑。中国的写意精神，是中华文明历经5000年经久不衰的一个内在基因，也是东方独特的审美意趣和生活精神的集中呈现。回到西安，用一种放下一切的气魄，博古通今、融会贯通，预示着再一次新的出发。

　　作品欣赏

生活写生

主题探索

杨晓阳《黄河的歌》 纸本水墨 270cm×200cm 1983年

杨晓阳《黄巢进长安》 纸本水墨 250cm×110cm 1987年

《大河之源之四》　纸本水墨 80cm×130cm 1986年

《大河之源之三》　纸本水墨　80cm×130cm 1986年

《大河之源之一》　纸本水墨 110cm×82cm 1986年

丹青意蕴

《 波斯迎亲 》 160cm×185cm 1994年

杨晓阳《丝绸之路》局部

《丝绸之路》局部4

▼《丝绸之路》380cm×6400cm 1994年（横屏欣赏 ）

水墨精神

《关中正午》纸本水墨 200cm×190cm 2003年

杨晓阳《关中农闲》纸本水墨 68cm×68cm 2006年

杨晓阳《生生不息之三 》纸本水墨 198cm×600cm 2012年

▼杨晓阳《社火》 360cm×3150cm 2016年（横屏观看）