一  古曲的定义
    古曲——古典诗词歌曲，是中华民族的文化瑰宝，也是世界音乐宝库中一颗璀璨的明珠。更是中华民族音乐的母语和根。

二  古曲的分类     
    古曲大致分为两类。传统意义上的古曲，是指中华民族古代流传下来的名曲，如：《幽兰》、《秦王破阵乐》、《阳春》、《白雪》、等等。
 而现代意义上的古曲，则是指古诗词歌曲。简称古曲。如：大舜的《南风歌》、李清照的《凤凰台上忆吹箫》、姜夔的《杏花天影》、柳宗元的《杨白花》等。

三  古曲的表现方式 
   古曲的表现方式主要有：原生态传承、原词补曲和现代词曲三种类型组成。原生态传承是指原词原谱；原词补曲为原谱遗失，后人根据原词新谱曲子；现代词曲就是新词新曲。这三种表现方式，准确地传达了宏观意义上的古曲，在时代中的传承与延伸。

四  古曲的内涵    
    中华民族的古曲，是中华民族文化的精髓。词曲间蕴含着文人墨客的精神追求和人格追求。其音乐结构集中、严谨、富有层次，音乐形象非常鲜明。如中国第一首情歌《侯人》，则表现了爱情的唯美与纯真……
 社会学者艾君指出：古曲是我国民族文化的精髓，演唱古曲有利于振兴民族音乐的精华，凝聚民族精神。他说如果民族歌曲属于高雅艺术，那么真正能体现出中国高雅艺术之精华的并非民歌，而是古曲。古曲的高雅性就在于它歌词的高雅，以及歌者对高雅全方位的解读。 如果有人将西方歌剧的演唱，作为整个人类演唱艺术追求的最高境界的话，那么中华民族的古曲演唱，则理应堪称民族歌曲演唱的最高艺术；如果有人说美声歌曲堪称当今艺术的高雅之作，并能体现出人类艺术的精华的话，那么我们集古诗词、民族音乐精华于一体、代表中华文化瑰宝而诞生出来的古曲演唱，则最能体现出中国传统音乐的无限魅力！

五 古曲的现状
    然而随着市场经济的发达，多元文化的兴起，古曲虽然有绝对的民族意义上的基因价值，但是由于它阳春白雪式的表达，以及宫廷尊贵式的演绎，市场正远离年轻人的视线，濒临好曲幽闲韵渐稀的边缘，处于前人已老后人无继的状态。
    2011年10月9日的晚上，北京国家大剧院里灯火通明。各界专家、学者，以及新闻媒体聚集一堂，聆听著名歌唱家、中国音乐学院教授、古曲演艺家王苏芬的古曲演唱。这场的演唱精湛精彩，让人们看到了中国古典诗词及古典音乐的品位，并令人欣喜的感受到了古曲形式上的推陈出新。王苏芬教授已经是年近七旬的老人了，她多年来致力于古曲的演唱与教学。在今年，又收下西安的陈怡彤为其关门弟子，继续传承和发扬古曲文化。
 而在西安，更有一位耄耋老人刘跃先生，花费毕生的精力，研究、编写古曲。先后推出了从皇帝、先秦到近代诗词自成规模、自成体系的古词歌曲。其中包括《大风歌》《声声慢》等，而这其中多数作品都由陈怡彤来演唱。其作品的高雅与精致，特别是回文词曲的谱写技巧，令许多音乐专家赞叹不已。刘老已经八十余高龄，居住简陋茅屋，所有的歌页全部是自己蜡刻手抄。特别是当你听到他在指导学生演唱时，从衰老的躯体里，用颤抖而顽强的声音，诠释古曲的含义——无人不为之感动。

六  古曲的传承
    中华古曲是世界音乐百花园中的一朵瑰丽奇葩。是民族的魂、民歌的根。每一个有信仰的中国人，应该为之担当起传承的责任。让它在世界的音乐宝库中盛大绽放，将其承载的中华民族的优秀品德和人文内涵、将一个民族的善良和美好带给全人类。因此，如何挖掘、传承、发展古曲，是当务之急的大事。在主流价值观回归的今天，政府非常重视这项工作，已经把古曲列为非物质文化遗产中发掘抢救的项目。目前在北京已经成立了中国古曲研究中心，出版了古曲专著，在各地举办各种类型的古曲音乐会，并以各种形式表现古曲中真、善、美的深刻含义。
   可喜的是，在北京、西安等地，已经有一大批80后，正在加入弘扬民族文化、传承古曲演唱的行列。如北京的黄丹妮、尹祎雯，西安的陈怡彤、彭勃等，正在引领古曲演唱的时尚风潮，开启了古曲的春天。一场新型的文化时尚正在风起云涌
  据悉，西安的陈怡彤和她的老师们，正在积极筹备、接洽，开始排演大型古曲赏听会，二度创作尊师刘跃先生的系列作品。并将于2012年2月14日在西安首站开演。
让我们共同打造主旋律文化的经典和繁荣！将一场中华民族古典文化的盛宴，