杨彬山水画作

刘全军

中国现代国画是以地域画派鼎立起来的。各个流派画风的兼容并包，地域性和学术性的突兀挺立，在艺术实践中不断地革故鼎新，构建了各自的艺术盘古天地。贴近时代，贴近生活，贴近艺术，是一个絮叨不完的话题。“海南画派”的提出不仅是打造文化旅游的“风向标”，也是顺应时代发展的潮流，构成海南独特地域美术品牌形成的热带“座标”。如果说上个世纪90年代艺术家奔赴海南是艺术“淘金”的话，那么进入21世纪以来，海南画家群体立足地域丰富的人文和自然旅游资源文化，与物同游，养心于景，体现笔墨当随时代的精神，存同求异，异中求优，以非凡脱俗的眼界面向自身的艺术实践，进入了一个源自本心与地域家园创作的高歌猛进时代，拉近了与内地在“文化与空间”上的距离，进入全国美术界的视野。“海南真美！”海南画家群体创作出的至清至纯至趣至雅的艺术作品把热带海岛雨林文化风情展现在世人面前，开始从依附走向自我，打造出具有海南特色的“地域美术”。

中国美术家协会会员杨彬就是用国画展现海南美的一位画界俊秀。他的画笔法细微，格调滋华，情韵悠长。那别致生气的溪山流韵，那浑然一体的云水相依，那原生态的山水清音，那葳蕤美幻的灌木椰影，那妍静怡然的山地丘陵，那民性朴直的黎乡风情，引人入胜，惹人流连，动人心魄。“卧游”画中，恨不得不顾一切放下身心，一个筋斗云扎进热带岛屿，或去东山揽胜，或在椰子树下，迎着热带季风，敞开脑际想象美好的东西；或在黎家的船型茅屋里饮酒赋歌，身着“吊襜”或“桶裙”，客串一回“顾隆闺”，在明晃晃的海南话中悠闲自得地品尝着陵水酸粉……

一方山水一方人，一方山水一方情。生在人文蔚起、热土流风的海岛，是上天的恩宠。地域选择了人，还是人选择了地域，这是个社会历史问题。任何艺术都是有文化基础的，任何艺术家都是有文化根的。离开了这条千丝万缕的根就成了断线风筝。山石动我情，绿风拂我心，情融入自然才会创作出以情感人的作品。杨彬的根基在哪？以我看，师承、传统及造化都囊盖其中。20余年来，杨彬跟随其师——国画名家游桂光先生学今摹古。在实地写生中泼墨挥青，在传统笔墨中吸滋素养。游桂光先生千乘淡然，在艺术界享有盛名，对自己的得意弟子极为嘉许，称赞杨彬的作品“有文脉，有生活，有个性”。其评价是准确而中肯的。正如黄宾虹先生所讲：“画必先师今人，端其趋向，不入歧途。次师古人，辨别源流，可明优拙。终师造化。”杨彬的路子是对的。

在艺术表现形式上，杨彬在中西结合、古今融合的基础上，探寻出既能形象表现热带岛屿风情物象又直观表述主观情趣的绘画形式，讲求气韵生动，骨法用笔，浓淡相宜，点缀生动，立足于尘世生活的超越性精神追求，人文魅力楔入现实情境，形成自己清新自然、情趣悠然的独特笔墨语言风格。绘画语言丰富技法的推陈出新，发现美、提炼美的能力的内外在追求，是与一位艺术家自身具备的软硬文化实力分不开的，也是与艺术家自觉地追求个体的精神与品格分不开的。天赋也好，师造化也好；勤奋学习也好，执著追求也好，似乎不能概定一位艺术家的艺术特色，重要的是依托文化优势，发酵沸腾，找到直抒胸臆淋漓表现这种独特文化的艺术表现形式，将视觉资源变成绘画新的意象，创作出感人至深的作品，形成自己独立的画风才是重要的。这一点，杨彬算是做到了。情感的直白欢畅宣泄，也是杨彬绘画一大特色，如《故里云山》《家山树石动我情》《雨声椰影一溪风》《依山傍水天涯家》《乡情》等作品，情酣意浓，情真意切，把家乡的美，家乡的情毫不矫饰毫不保留的表达出来，达到主体与个体“共鸣”的效果。

杨彬

中国美术家协会会员、海南省美术家协会理事、海南美协中国画艺委会委员。作品参加上海世博会中国美术作品展、第五届、第六届中国当代山水画展、南北山水81家邀请展、第三届江南文化节大痴情缘?“纪念黄公望中国山水画”、纪念辛亥革命百年全国名家作品邀请展；海南省迎接全国第十一届美术作品展、海南省首届艺术节美术书法作品展、魅力海南?百名画家画百景作品展等国家省级大展。《当代书画家》《神州诗书画报》《北京青年周末》等报刊以专版形式推介了他的作品。

杨彬山水画作

杨彬山水画作