近乎胡搞乱弄的毕加索，在媒体的放大效应下，早就成为创新的代名词，受到人们的尊崇。但世上究竟有多少人真能理解这位公牛般的西班牙人，却始终是一个疑问。其实，这位可能是20世纪最出名、因而也是最有争议的欧洲艺术家，平生说过不少大实话，一点也不忽悠。比如上述所引，就很实在，说明世间绝大多数人生性就爱附庸风雅，就怕被指责为不懂艺术，为了显得有修养，不懂也得装懂。这颇像缺乏感受的诗人，明白无病不成诗的道理，所以拼死也要去无病呻吟。世人对艺术附庸风雅，其实也是一种无病呻吟。     但不懂就是不懂，附庸风雅只是一种姿态，碰到欣赏时，稍不如意，就会露出狐狸的尾巴；如果颇有权势与金钱的，还很快就大言不惭，下巴轻轻地讨论从艺术到人生再回到艺术的伟大真理。偏偏众多艺术家也是俗人一个，急切需要大言不惭者大掏其钱，所以也就对附庸风雅者去附庸风雅，迎合他们的喜好了。

    那条露出来的狐狸尾巴，通俗说法叫“审美”(请注意，此“审美”不是美学意义上的“审美”，否则有否定伟大美学的倾向)，落实到具体的艺术欣赏，几乎无一例外看上写实，从搔首弄姿的大美女到大摆甫士的权势者与有钱人，尤其是搔首那种，媚眼横叠腰肢晃然前凸后凹，加上潇洒的用笔和艳丽的色彩，更加让附庸者心慌而进入迷昏境界。  [page]  

    当中的道理非常简单，那就是，只有写实，附庸者才能看得懂，只有看得懂，附庸风雅者才能去附庸风雅，然后才能显示，附庸风雅者原来也还是有"审美"的(此世俗"审美"而非彼美学审美也)，而不独艺术家才有。         一般人只对看得懂的东西发表议论，是一个悠久的传统。人们总是通过懂与不懂来发展自己的趣味，也符合普通心理。古希腊就有艺术家以假乱真的传说，以至于弄假成真，狼狈不堪。那个传说中的皮格马利翁因为热爱自己雕塑的靓女，居然感动精灵，让雕像成为活美人，就是一个明证。但也因为如此，大凡拥有伟大艺术传统的文化，又都明白宣示，如果审美只是停留在懂与不懂的水平上，艺术的发展就会成为问题。更有甚者，像柏拉图这样睿智的哲学家，还对人眼所看到的表象产生深刻怀疑，认为那只不过是映射在洞穴中的自己的影子而已。他的结论现在很多人都不太记得了，那就是，以反映物象为目标的艺术，根本就不值得珍视。

    从艺术史来说，尤其从附庸风雅者的立场来说，忘掉柏拉图是对的，否则我们就不会拥有艺术了。