问：能讲一下您早年的生活经历吗?您是如何开始对艺术产生兴趣的?

　　答：我早年主要活跃在体育运动领域，我的专长是游泳和滑雪。我曾职于一所学校做老师，还担任了校滑雪队与游泳队的教练，在我的早期生活中，体育才是我最关注的事业，在此之后，我还担任过一个体育锦标赛事的裁判。

　　随后，我在日内瓦开了一家饭店，它不仅在之后成为了该地区最好的饭店之一，同时也是该地区第一家新法国烹饪主义餐厅。在这家餐厅里，我创办了第一个画廊，在当时它的功能只是用来装饰、点缀餐厅的内部环境。我在餐厅内每个月都会举办展览，参展的也仅限于日内瓦当地的艺术家。在那个阶段，无论餐厅还是餐厅内部的画廊都经营的非常成功。这些丰富和珍贵的经历，让我开始对艺术渐渐产生了浓厚的兴趣。深思熟虑后，我郑重决定投身艺术世界。

　　日内瓦与巴黎之间近在咫尺的地理优势，使我可以经常去巴黎旅行，了解那里发生的一切，70年代我去了巴黎，并开始为法国艺术家们举办展览，也正是在那时，我有幸结识了艺术家鲍勃·尼卡斯(Bob Nickas)，他向我介绍了美国的艺术，促使我开始为全世界不同地区的艺术家们举办展览。

　　这次展览里的美国艺术家有杰夫·昆斯、斯蒂夫·巴瑞诺等人，他们大多数都是第一次在欧洲参加展览。我对美国发生的一切越来越感兴趣，开始把更多的美国艺术家带到欧洲，如辛迪·舍曼(Cindy Sherman)、保罗·麦卡锡(Paul McCarthy)、约翰·麦科瑞肯(John McCracken)和其他艺术家们，在这之前他们的作品从没有在欧洲展出过，即便在美国，他们也并不为大众所知。这一经历为他们的艺术生涯开了一个重要而精彩的好头，今天他们已成为了很重要的艺术家。

　　我很早以前就参与了巴塞尔艺术博览会的工作。直到有一天，恩斯特·拜尔勒(Ernest Beyeler)先生决定离开组委会，随后执行总监与博览会董事长邀我加入他们的团队。那时是80年代初期，艺术世界正处在一个重要的转折点上，我同我的两位同事伽弗兰科·弗纳(Gianfranco Verna)和菲利克斯·巴克曼(Felix Buchman)一起接受了挑战，为了达成我们共同的目标，我们决定重新改组巴塞尔艺博会，当时的努力成就了今天成功的巴塞尔艺博会，我们确实做到了!!我们在艺博会里为年轻艺术家新辟了“艺术宣言”(Art Statements)单元，旨在重新组织年轻艺术家和他们的作品，并为他们创造更多的机会。同样“艺术无限”(Art Unlimited)单元的创办，是为了将艺术家与画廊联合起来，通过互助、团队式的合作，更好地实现他们的艺术理想。

　　问：您是从什么时候开始关注中国当代艺术?又为什么决定收藏中国当代艺术?

　　答：我开始对中国当代艺术感兴趣是在90年代初，我举办的第一个中国艺术展览是黄永砯与张培力的，接着我为陈箴、王度等其他一些旅居巴黎的中国艺术家们也做了展览。之后我与严培明成为了朋友，我请他介绍我去中国，并介绍我认识了住在巴黎的侯瀚如。我邀请侯瀚如一同回中国，在这次旅行中，我们在上海及杭州的艺术院校举办了几次讲座。这就是我最初与中国结缘的过程，这是1993和1994年间发生的事了，从此之后，我对中国产生了浓厚的兴趣。我这份对中国的爱恋从那时开始，也注定永远不会结束。

　　问：所谓任何事总是事起有因，能给我们介绍一下您早期的中国当代艺术收藏吗?

　　答：我的身份就是一个艺术经纪人，一个画廊老板。从一开始就有绝佳的机会去结识那些重要的艺术家们，并总是情不自禁地要立即去收藏他们的作品。这是我最初决定投身艺术界时便对自己所做的承诺，这些也是我的信仰、激情与生命的意义所在。在最初的日子里，我并不在画廊里出售作品。那时人们根本不了解这些艺术。所以那时我画廊的最好的客户就是我自己，当时我买了很多中国当代艺术家的作品。1993年我在中国结识了艺术家周铁海，从那时开始周铁海便一直是我的一位挚友、是我的好兄弟。他陪我在中国参观艺术家工作室，参观展览，看艺术博览会;同时我们也和张培力一起去见收藏家们。是他们让我更好的去了解了中国、中国艺术家以及中国人。

　　问：您是如何收藏艺术作品的?或者说您在收藏中遵循哪些标准呢?

　　答：我很庆幸自己具有其他人没有的优势——拥有辨别艺术价值的天赋。中国当代艺术在90年代经历了深刻的变革，这很重要，而且这种变革时至今日依然还在持续。我对自己的收藏有独到的见解，因为我能纵观全局的去看待这个世界上所发生的事情。我到过中国、印度、俄罗斯、美国、非洲。旅行是我的学校，在与艺术家、收藏家、策展人的谈话和交流中;在参观画廊、美术馆的过程中，我都获益匪浅。我对每件留下的作品都持有自己的观点、看法和理解。我曾经、并将继续在决定收藏每件艺术作品时都坚持自己的道德与专业操守。