杨永进1955年生，陕西宝鸡紫草塬人，研究员。陕西省美术家协会会员、陕西省书法家协会会员、西安市文史馆艺术研究员、陕西省山水画研究会副秘书长、文艺报美术专刊副主编、中国工艺美术家协会会员。曾任《文化艺术报·书画摄影》主编、西安美院聘任教授、陕西工艺美术馆副馆长。先后就学于西安美院、陕西国画院。作品和艺术评论文章在国内外多家报刊、杂志上发表；多次参加全国及省市书画展览并获奖；入选《当代中国书画名人图录》、《中国国际书画篆刻家年鉴》等书籍。在陕西省美术馆、兰州、深圳等地多次成功举办个人作品展，部分作品被中央军委大楼及国内外文化团体收藏。获西安市文学艺术界联合会“德艺双馨”奖。陕西人民美术出版社出版有《杨永进画集》、著有《画余三随》和书法山水专集多册，主编出版有《书画摄影》集等。

　　著名文艺评论家马建勋对杨永进的绘画作品有着极高的评价：

    因同赴紫阳救灾，结识了杨永进先生。之后，读了他不少山水画作，深为之所动。永进的创作达到了象、意、气、味、情的审美境界，充满了山水绘画艺术的魅力。

　　象，首先是客观形象。没有客观形象，艺术创作就无所寄托，无所附丽。所以，做为一个艺术家，没有对客观形象深刻的观察、体验和准确把握，没有真实、真切的过硬的再现功力，创造艺术形象就是无源之水、无木之林，无从谈起。我向来反对那种凭空想象的所谓艺术创造。永进从小生活在西部的自然山水中，与雄奇的自然山水有着血肉相连的亲缘关系，对山水的认识和体察与时俱进，与日俱增，因而才由对客观物象的山水再现，自然而然地进入了一种艺术意象的表现。物象与意象的区别在于物象是客观实体，意象只存在于艺术形态之中，是建立在客观物象基础上的“象外之象”。永进的山水脱出了客体山水的写实而成为艺术家心目中的主观山水，成为一种靠理念和感性加工、提炼、升华了的一艺术创造，这正是永进山水情与景交融、意与象相通、物与我一体的境界所在。

　　意，即意念，意象乃至意境。它是艺术家通过物象对自已的意念、学养、个性、意志、精神在作品中的表现，是主观意念与作品所反映的客观物象结合后的精神意蕴、思想意义，永进的作品恰好做到了这一点。他的作品已不在是描景状物，而通过山水景物抒发自已的理念和思考，从而将艺术家个人的精、气、神，在作品中得到了充分的发挥，由此才画如其人、人如其画，个性意趣，审美观念才跃然纸上，给人以美的艺术愉悦和精神享受。

　　气，宇宙间流动变化生成万物之气，是艺术家秉性、精神、气质在作品中的外化，也是创作过程中的运思、运笔之气。读永进的画，这种气流的感觉十分强烈，它是一种线条流动变化之气、自然之气、清新之气。下笔以气为主，以意为先在他作品里得到了很好的印证。由于气息、气脉、气韵、气势所致，任何时候读永进的画，都被一种清逸之气所感染，所迷醉。

　　味，比意更妙，含有某种哲理成分。它看不见，摸不着，只能靠悟、靠品，它是审美创作和审美鉴赏的更高层次，它含蓄于作品的物象之中，是静态的，又因观赏者心境的变化而动态变化，它经得起反复观赏和不断玩味，永进的山水画构思新美，韵味独特，让你看不够，品不够，让你依依不舍，久久不肯离去。

　　情，是指情感、激情。很难想象一个缺乏情感，没有激情的人，会创作出具有艺术生命力的作品来。没有激情的作品是死画。死画的作品是没有价值的作品。激情才使作品充满生机和活力，激情才使作品永存不朽，才是作品魅力之大所在。永进的山水充满了激情，这种激情有时如火山喷发，有时如暗流涌动，所以，他的山水有的给人以大气磅礴之美，如《旷野》；有的给人以静穆清新之美，如《玉肌冰骨》；有的给人以雅洁幽丽之美，如《黄河谣》；有的给人以心灵妙境之美，如《夜静春山空》、《江村暮雨》等。

　　一点一线，一木一石，一山一水总关一个“情”字，这正是永进画品魅力无穷之所在！